1、《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
2、【二胡独奏二泉映月阿炳演奏】《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。
3、喜欢我，就给我一个“在看”
4、岁月消逝人烟留，年少青丝
5、据阿炳的亲友和邻居们回忆，阿炳卖艺一天仍不得温饱，深夜回归小巷之际，常拉此曲，凄切哀怨，尤为动人。
6、举目无亲友，风雨泥泞怎忍受
7、1950年9月，中央音乐学院民乐系拟聘阿炳为教师，但当时他已身患重病，无力应聘，12月4日与世长辞，葬于无锡西郊山脚下“一和山房”墓地，1951年3月27日其妻董彩娣病故。
8、感觉阿炳是个生活很艰难的人，但是二泉音乐给我带来很多，每每我拉这首曲子，都会被其中的深情与质朴所感动，从而得到美的享受。我想在那么艰难的时候，他的困苦，他的无奈，都只能通过音乐来传达，只有音乐，他才能被倾听，尽管是通过卖艺。其实，非说有什么启迪到也说不上，就觉得这就是人生。当时的阿炳，只有音乐，没有选择。他不知把创作二泉当做一个目标而奋斗，而是他生活的一部分，他职业，情感最单纯的体现，从这首曲子中，我们看到了他的坚持，他的痛苦与妥协。这就是命，我们感谢他留给我们如此珍贵的财产，同时也感叹他的坎坷与悲伤，人总要活着。所以肯定不是体会出了人要在困难中百折不挠什么的，这太浅了···貌似没回答你的问题，汗。
9、阿炳(1893年8月17日——1950年12月4日)，原名华彦钧，民间音乐家，正一派道士。因患眼疾而双目失明。他刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，擅长道教音乐。华彦钧3岁时丧母，由同族婶母抚养。8岁随父在雷尊殿当小道士。开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。
10、仿佛在乐曲开始之前，作者已经在心中默默地说了好久了，不知不觉地发出这声叹息，乐曲如同一个老艺人，在坎坷不平的人生道路上徘徊，流浪，而又不甘心向命运屈服。
11、乐理又不是什么妖魔鬼怪，要学作曲的话，学一下基本乐理也就努力个一两年的事情，这种事情都做不到，还好意思叫努力学音乐？这种一直逃避乐理的心态，只能造就李袁杰这样的“搬运工”而不自知。
12、那是阿炳的灵魂在疾声呼喊
13、1950年12月4日阿炳病逝，终年57岁；
14、年年岁岁乐无忧，纵然人似黄鹤
15、仿佛展现出惠山“天下第二泉”那美丽的景色
16、作品创作于1950年亲自录音传谱的二胡曲。该曲问世以来，不仅以二胡独奏形式而且还被改编成各种形式的器乐曲，以它那优美抒情的旋律和深切感人的音乐内涵而闻名国内外。
17、阿炳用右胁夹着小竹竿，背上背着一把琵琶，二胡挂在左肩，咿咿呜呜地拉着，在淅淅疯疯的飞雪中，发出凄厉欲绝的袅袅之音?
18、阿炳穷极潦倒，平时他身背琵琶，手提胡琴，由妻子拿根竹竿在前扶引，穿街走巷，卖艺演唱，自食其力，或是说唱当时发生的新闻，苦苦维持生计。阿炳大骂过汉奸，对于国民党的利诱不为所动，是很有骨气的。
19、从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声
20、不知不觉地发出这声叹息
21、苦乐总相守，酒醒人散余韵悠
22、答案：只需要点击上方蓝字《二胡独奏》关注即可！
23、共祝愿，五洲四海烽烟收
24、阿炳小时学艺，十分认真、刻苦。我听老人讲过，就是在夏天他也不间断，晚上蚊虫多，阿炳就把双脚伸进储水的瓮头里，避开蚊虫的叮咬。他的二胡拉到了出神入化的地步，将胡琴放在头上他也能拉，还能模仿多种动物叫声、小孩哭声等。
25、毛泽东主席非常重视和推崇民族优秀文化，亲切观看了辽宁芭蕾舞团进京演出的芭蕾舞剧《二泉映月》。日本《朝日新闻》刊登了发自北京的专文《小泽先生感动的泪》。从此，《二泉映月》漂洋过海，得到了世界乐坛的高度赞誉。
26、向我们讲述他一生的苦难遭遇
27、仿佛作者在用一种难以抑制的感情
28、他在倾诉着在那个时代所承受的苦难压迫
29、江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”。作者华彦钧以“二泉映月”为乐曲命名，不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，听毕全曲，更犹如见其人——一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾吐他坎坷的一生；
30、22岁时父亲去世，他继为雷尊殿的当家道士。后因交友不慎，沾染上娼、吸毒的恶习，34岁时双目先后失明。为谋生计，他身背琵琶、胡琴，走上街头，自编自唱，说唱新闻，沦为街头艺人。40岁时，与寡妇董催弟(彩娣)同居。每天下午在崇安寺三万昌茶馆门前围场演唱。他敢于切中时弊，抨击社会黑暗，用人们喜闻乐见的说唱形式吸引听众；
31、《听松》又名《听宋》，其内容描写宋代伟大的爱国将领岳飞。乐曲通过松涛借物咏怀，在赞颂民族英雄岳飞军威的同时，倾注了他刚直不阿的性格和坚定自信的意志，歌颂了中国人民青松般高洁的民族气节，钢铁般坚强的斗争意志和战胜敌人的英雄气概。全曲气魄豪迈，刚劲有力，堪称音乐珍品。
32、一声低吟一回首，只见月照芦狄洲
33、《二泉映月》是中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品，是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一。
34、一二八事变发生后，他又编唱《十九路军在上海英勇抗击敌寇》的新闻，并用二胡演奏《义勇军进行曲》。在抵制日货的运动中，他用富有激情的语言激发人们的爱国热忱。他的许多新闻唱出了群众的心声，深得一般市民的喜爱。每天晚上还走街串巷，手操二胡，边走边拉，声调感人；
35、昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句，而结束句又给人一种意犹未尽之感，仿佛作者仍在默默地倾诉着，倾诉着，倾诉着……
36、呵呵,这是一般资料上的写法,我们中国音乐史上不是这么写的。哈哈。阿炳吸毒哦。当时那个录音如果不给他买大麻他是不录的哦。
37、又似泉水匆匆流，又似泉水匆匆流
38、【二胡独奏二泉映月阿炳演奏】有关阿炳的传说妇孺皆知，因为小学五年级语文课有《二泉映月》，我们的学生在上这一课时要展示一下自己的演奏风采、所以《二泉映月》成了从演奏家到考级学生的二胡必修曲，在我们的二胡业余学习中就有了不会拉《二泉映月》就称不上你会拉二胡的说法！《二泉映月》演奏要点有哪些呢？在演奏这首乐曲时，一定要运用独具阿炳音乐风骨的演奏手法，主要有以下几点：①阿炳的二胡曲中多用动作果断、刚直，性格坚定、挺拔，有一定棱角的滑音，表现为起弓带有音头，滑音方式为全头全尾式，动作较快，过程刚直，是作者坚强性格的具体体现。②定把演奏。
39、《二泉映月》不但曲名优美，极富诗意，更重要的是表达了作者发自内心的悲鸣和诅咒黑暗，憧憬光明的心声。许多年来，由于这首乐曲具有浓郁的民间风味和深刻的思想内涵，以致在国际乐坛不胫而走，广泛流传，成为许多著名乐团演奏的经典曲目。
40、1950年夏，中央音乐学院杨荫浏、曹安和教授专程来无锡为阿炳演奏录音，此时阿炳已完全荒弃音乐达三年之久，经过三天的练习，分两次录音，共留下《二泉映月》《听松》《寒春风曲》三首二胡作品和《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》三首琵琶作品。后《二泉映月》、《大浪淘沙》获二十世纪华人经典音乐作品奖。
41、仿佛作者仍在默默地倾诉着
42、第四段到达了全曲的高潮，我们仿佛可以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声，那是阿炳的灵魂在疾声呼喊，是对命运的挣扎与反抗，也是对美好生活的向往和追求。
43、他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛，他在讲述着他辛酸悲苦而有又充满坎坷的一生，毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。
44、围绕宫音上下回旋，打破了前面的沉静，开始昂扬起来，流露出作者无限感慨之情(片段2)。进入第三句时，旋律在高音区上流动，并出现了新的节奏因素，旋律柔中带刚，情绪更为激动。主题从开始时的平静深沉逐渐转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。他在演奏中绰注的经常运用，使音乐略带几分悲恻的情绪，这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露；
45、这支婉转的乐曲又仿佛在向我们
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47、因阿炳常用绳子将胡琴挂在脖子上边行走边演奏，换把就不甚方便，由此形成了定把演奏的特殊手法，即一段旋律尽量在一个把位中演奏，遇到把位以外的音时就用伸展手指按出，这是阿炳二胡曲的一大演奏特点。由于定把演奏，用一指向上伸展奏出的音通常会略高，但这正好符合音律美中“辅助音向骨干音倾向”的原则，听起来十分顺耳，且刚健有力。
48、阿炳(1893年8月17日——1950年12月4日)，原名华彦钧，民间音乐家，正一派道士。因患眼疾而双目失明。他刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。(1)其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，擅长道教音乐。华彦钧3岁时丧母，由同族婶母抚养。8岁随父在雷尊殿当小道士。开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。(2)
49、但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了著名二胡曲《二泉映月》。
50、一抔净土惠山丘噢，此情绵绵不休
51、二胡曲，阿炳的代表作，最开始为无标题目音乐，是阿炳经过长期的修改演绎，结合自已坎坷的一生逐步发展形成，是我国民间音乐的精华之现已在国内外广为流传。
52、《二泉映月》是阿炳生活的写照，是他情感宣泄的传世之作。阿炳利用自己的创作天赋，把所见、所闻、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。这首二胡曲被世人喜爱并引为经典，是阿炳创作的成功，是他创作天赋的体现。
53、华彦钧原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四句头吴地小山歌、长篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐非常喜爱。在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。
54、上了年纪的无锡人谈起瞎子阿炳时，心情总是很复杂。一方面，相当鄙视阿炳的生活状态。阿炳21岁时，死了父亲，开始主持无锡崇安寺北边的雷尊殿道观，但随即染上了旧社会的多种恶习，后来把道观做斋事的法器都卖了，生活无着，穿着邋遢，真是吃尽当光，行迹猥琐。
55、全曲将主题变奏五次，随着音乐的陈述、引伸和展开，所表达的情感得到更加充分的抒发。其变奏手法，主要是通过句幅的扩充和减缩，并结合旋律活动音区的上升和下降，以表现音乐的发展和迂回前进；
56、《二泉映月》以一种抒情式的音乐语言，向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段，经历了五次变奏。
57、胸中歌千首，都为家乡山水留
58、“二泉”是无锡市惠泉山的名胜游览地，全名称作“天下第二泉”，是华彦钧经常卖艺的地方。乐曲本无名，是记谱时杨荫浏、祝世匡二位先生征得华彦钧同意后，即兴所起。
59、30多岁时，身上毒病发作，无钱治疗，双眼都烂瞎了，成了瞎子阿炳。另一方面，对阿炳的为人又很佩服。
60、四野寂静，灯火微茫映画楼
61、只见月照芦狄洲，琴音绕丛林
62、酒醒人散余韵悠，莫说壮志难踌
63、阿炳钢丝录音录制的二泉映月
64、操琴的人，试问知音何处有
65、家家笙歌奏，年年岁岁乐无忧
66、蜚声国际乐坛的《二泉映月》，就是这一时期创作的。日军侵占无锡后，阿炳和董催弟一同到双方老家避难。不久赴上海，在昆曲班仙霓社担任琴师，弹奏三弦，并在电影《七重天》中担任表演群众角色盲人。这时他创作的《听松》，是一首气魄豪迈、情感充沛的二胡独奏曲，倾吐着不愿当亡国奴的爱国主义热情。民国28年重返锡城，再操旧业。他每天上午去茶馆搜集各种新闻，回来构思创作，下午在崇安寺茶馆门前演唱；
67、昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句
68、年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。
69、因为这首曲子又美妙被阿炳吐出了自己的坎坷，表达了他想过上安定幸福的生活。所以是世界上最动听的曲子之一。
70、原名华彦钧，民间音乐家，江苏无锡人。
71、有必要澄清一下，现在的媒体喜欢把乐理妖魔化。李袁杰和阿炳完全没有可比性。
72、8岁随父在雷尊殿当小道士。开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。他刻苦钻研，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，冲破道教音乐的束缚。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手；
73、与心灵上一种无法解脱的哀痛
74、也是对美好生活的向往和追求
75、此外，要演奏好这首二胡名曲，必须要深人地理解乐曲的时代背景和思想内涵，在音乐形象上要做到“神似”，而不是“形似”。如果片面地追求良辰美景般的抒情和优美，则容易滑人浅薄与浮华之中，而失去其深刻的内涵。要是演奏得过于刚硬，失掉了音乐的可听性，当然也不能算是成功的表演，这就要求我们在分寸感的把握上要做得十分恰当。
76、深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。
77、这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲,阿园路上从东炳曾把它称做"自来腔"，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点"二泉"而命名为《二泉映月》,这时方定下曲谱。
78、阿炳的故事二泉映月纪录片
79、阿炳:原名华彦钧，民间音乐家。因患眼疾而双目失明。他刻苦钻研，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。留存有:二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首。
80、作者已经在心中默默地说了好久了
81、阿炳用二胡以音乐的形式，向上苍阐述了自己对生命的终极理解，对道的终极理解！~剩下的自己灌水！！！
82、而结束句又给人一种意犹未尽之感
83、阿炳(1893年8月17日－1950年12月4日)，原名华彦钧，江苏无锡人，民间音乐家。因三十五岁双目失明，被称为“瞎子阿炳”。阿炳在音乐上博采众长，广纳群技，把对痛苦生活的感受，全部通过音乐反映出来。他的音乐作品，渗透着传统音乐的精髓，透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息，情真意切，扣人心弦，充满着强烈的艺术感染力。一生共创作和演出了270多首民间乐曲，他最著名的曲目是二胡独奏《二泉映月》。1950年12月4日阿炳病逝，终年57岁，葬无锡西郊璨山脚下“一和山房”道士墓。
84、讲述着一个不平凡的故事曲子
85、问题：怎样才能每天欣赏到经典动听二胡曲呢？
86、当然，中国的乐理放到现在来看，很多描述和西方乐理不太一样。阿炳肯定不懂“4536”这样的说法是什么，但他所学习的原理是类似的。他只是不知道这个道理叫什么名字怎么表达，但不代表他不会使用这样的经验来创作。
87、荣辱沉浮无怨尤，荣辱沉浮无怨尤
88、1950年9月，中央音乐学院民乐系拟聘阿炳为教师，但当时他已身患重病，无力应聘，12月4日与世长辞，葬于无锡西郊山脚下“一和山房”墓地，1951年3月27日其妻董彩娣病故。
89、阿炳的二胡名曲《二泉映月》，是他失明前在一次月明之夜，带着二胡到惠山二泉亭，触景生情即兴创作出来的。这位个性刚强的阿炳在长夜茫茫的风尘中，还谱成了二胡名曲《听松》、《寒春风曲》；还有琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙舟》等。
90、轻音乐|记忆中的日落与爱情
91、转瞬已然变白头，苦伶仃
92、1950 年暑假，杨荫浏、曹安和两位音乐家，为阿炳的演奏录音，共录下《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》三首二胡作品和《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》三首琵琶作品。
93、《二泉映月》是阿炳生活的写照，是他情感宣泄的传世之作。阿炳利用自己的创作天赋，把所见、所闻、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。这首二胡曲被世人喜爱并引为经典，是阿炳创作的成功，是他创作天赋的体现。扩展资料：《二泉映月》不仅在民乐领域中被人们乐于演奏，而且还被改编成多种演奏形式，如小提琴独奏，弦乐四重奏，民乐合奏等。毛泽东主席在20世纪50年代初于上海听了二胡曲《二泉映月》后，评价说：“它具有浓郁的民间风味，很好，要发扬光大之。”
94、它的多次变奏不是表现相对比的不同音乐情绪，而是为了深化主题，所以乐曲塑造的音乐形象是较单一集中的。全曲速度变化不大，但其力度变化幅度大，从pp至ff。每逢演奏长于四分音符的乐音时，用弓轻重有变，忽强忽弱，音乐时起时伏，扣人心弦；
95、听琴声悠悠，是何人在黄昏后
96、二胡名曲《二泉映月》是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
97、他在讲述着他辛酸悲苦一生
98、《二泉映月》是阿炳生活的写照，流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。是他情感宣泄的传世之作。阿炳利用自己的创作天赋，把所见、所闻、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。
99、作品通过对初春寒风的描绘，表达了被压迫者的沉重哀叹和对美好生活的无限向往，表现了作者苦难坎坷抗争的一生和对未来美好生活的憧憬。
100、专业人士路过，提几首名曲，希望能合您胃口：《春到湘江》优美舒畅，《幽兰逢春》暗带忧伤。《枣园春色》欢快淋漓，《秋湖月夜》扑朔迷茫……