1、作者：民国.李叔同
2、离别象一种分裂，像一种瓦解，象一种精神的小小崩溃。象一种美好与欢聚的拆开，哦离别，让人生是灰色的，让世界是无奈的，让诗是哭出的，让活着是苦涩的，让真理是不忍卒读的。呜呜，离别。
3、长亭外古道边，芳草碧连天。
4、这首词弥漫着淡淡的人生寂寞哀愁，只不过作者的开篇布局宏大，适景适时，给人优美的意境享受。不同的人在这首词里能够找到不同的定位，这才是经典永流传的根本所在。
5、问君此去几时还，来时莫徘徊。
6、解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。
7、李叔同在送别诗里幻境的描写：
8、天之涯，海之角，知交半零落。
9、这首词其实是弘一法师写给许幻园的。许幻园是弘一法师还叫李叔同时挚友之一，也是天涯五好友之一。
10、风是无形的，那么怎么知道风来了呢？那就只能靠感知和细微的观察。作者意在说明，做人做事都要用心感受和观察，才能发现细微之处。原文：谁也没有看见过风，不用说我和你了。但是树叶颤动的时候，我们知道风在那儿了。
11、谁也没有看见过风，不用说我和你了。但是树梢点头的时候，我们知道风正走过了。
12、天之涯，地之角，知交半零落。
13、尤其这离别是自古以来的人都有的悲伤。尤其是远山如黛，夕阳归去，笛声弄人的时候，芳草萋萋，晚风拂柳，它们对比的一场离别，是如此的热烈而清冷。
14、这首词是什么水平，我没资格评价。
15、它经过江河时能掀起千尺巨浪，刮进竹林时可把万棵翠竹吹得歪歪斜斜。作者简介李峤(645～714)唐代诗人。字巨山。赵州赞皇（今属河北）人。少有才名。唐代曾以汉代苏武、李陵比苏味道、李峤，亦称“苏李”。
16、弘一法师在俗时，有年冬天，大雪纷飞，好友许幻园站在门外喊出李叔同和叶子小姐，说：“叔同兄，我家破产了，咱们后会有期。”说完，挥泪而别。李叔同看着昔日好友远去的背影，在雪里站了很久随后，李叔同返身回到屋内，让叶子小姐弹琴，他便含泪写下：长亭外，古道边，芳草碧连天……
17、唐代诗人李峤写的古诗《风》全诗原文如下：解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。白话文释义：能吹落秋天金黄的树叶，能吹开春天美丽的鲜花。刮过江面能掀千尺巨浪，吹进竹林能使万竿倾斜。扩展资料作者简介：李峤，唐代诗人。字巨山，二十岁举进士，在文学上造诣很深，诗文为当时人所称道，前与初唐四杰王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王相接，中与崔融、苏味道齐名，和苏味道、崔融、杜审言合称“文章四友”，后被尊为“文章宿老”。这首诗写出了风的力量。前两句就“风”的季节功能而言：秋风能令万木凋零，春风却又能教百花绽放；后两句则就“风”所到之处，呈不同景象来描写：风过江上时，则水面波浪滔滔；入竹林时，只见竹竿一齐倾斜。风，为自然界之物象，本是看不见摸不着，只能经由生命个体用心去感受或通过外物的变化知晓。因此，全诗无出现一个“风”字，也没有直接描写风之外部形态与外显特点，而是通过外物在风的作用下原质或原态的改变去表现风之柔情与强悍。可见诗人对物态常识的熟知与了然。在这种生活常识的支撑下，诗人熟练地通过外物的形变来显发风之特点，以间接描写来表现风的种种情态，让人真切感受风的温存与魅力。
18、解落三秋叶，能开二月花。
19、留下的印象：风沙狂暴；很凉；肆无忌惮。《风》这篇课文是一篇老舍先生所写的写景的文章,作者描述了旧北京春天刮风的情景。作者将风写得生动逼真，给人以身临其境的感觉。
20、李叔同的《送别》，这个词写的很好，写出了与友人依依惜别的那种伤感情怀，历来被人们所传唱。李叔同是民国时期一代奇才，他多才多艺,在诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧等多方面造诣都很深。这首《送别》，是他根据一首英国乐曲而填词的，重新演绎成了具有中国古典韵味的一首家喻户晓的歌曲。这个词作很像是一首中国诗词，有很多意象，是中国诗词中历来用来表达别离的，比如长亭、古道、芳草、夕阳、晚风、柳树、浊酒，情景交融，感人至深。电影《城南旧事》中的主题歌就是这首《送别》，整个电影基调就是在送别，送别自己的童年，电影与歌曲结合得很好，很感人。一唱三叹。
21、唐作者李峤
22、长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛音残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落，一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。别梦寒，李叔同出家不是在道家。
23、李峤(645年-714年)，字巨山，赵州赞皇(今河北赞皇)人，唐朝宰相。
24、【年代】：唐
25、朴树说：一生能够写下这样的词，死而无憾。相信了解朴树的朋友，一定知道他对音乐的执著和挑剔，对于艺术的忠实和纯粹。这样一个历经半生，归来仍是少年的单纯男人能够说出这句话，对于这首李叔同的《送别》是多么大的认可。
26、这几句不是唱歌的孩子能够体会明白的，这是大人独有的悲哀。历经半生，天涯海角，大千世界，有几个真正的朋友，交心的知己。就是这仅有几个朋友，在这个岁数，也因为各种原因不在身边，或者不在世间。人生至此，多么悲凉。
27、全诗共四句：垂饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。这是托物寓意、精巧深刻的小诗。自古以来就为后人所传诵。前两句写实，首句写出蝉的形状与食性。“垂”，蝉的头部有伸出的触须，形状好象下垂的冠缨。古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，故说“饮清露”。次句写蝉声之远传。着一“疏”字，把枝干挺拔的梧桐写出，“流响”状蝉声的长鸣不已，悦耳动听，着一“出”字，把蝉声传送的意态形象化了，仿佛使人感受到蝉声的响度与力度。后两句是全诗比兴寄托的点睛之笔。它是在上两句的基础上引发出来的诗的议论。蝉声远传，一般人往往以为是藉助于秋风的传送，诗人却别有会心，强调这是由于“居高”而自能致远。这种独特的感受蕴含一个真理：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭藉(例如权势地位、有力者的帮助)，自能声名远播。两句中的“自”字、“非”字，一正一反，相互呼应，表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信，表现出一种雍容不迫的风度气韵。诗中比拟既形象又传神，达到虚与实、情与理的完美统一。这里，使我想起儿童时代，手里拿着一根长长的竹竿，上面绑着用牛尾做的圈套，痴呆呆地站在树下，望着停息在高高的树梢上的蝉，想捉又捉不到，只好看着它得意地鸣叫的境界。至今我仍能想象到它震动耳鼓的鸣声。儿时只知道贪玩，不知道能引申出这样一番道理：蝉的鸣叫传出去很远很远，不是由于借助秋风的力量，而是因为自身的努力，站到了高挺洁拔的树上的缘故。一个人的声名远播，要凭自己的品德和才学，不是靠权势地位所能达到的。这个世界很奇怪，立身自好，品格高洁，有独立人格的人，不会为扬名去巴结权势，结果他们声望很高，相反，道德低下，腹中空空的草包，即使攀附上某种势力，也不会名声高远。历史上不乏昏庸无能之辈，仅凭关系凭继承凭钻营，就享受到尘世的荣华富贵，但他们永远得不到崇高的声名。几千年的文明进化，几千年的美好憧憬，促进人类智慧发展到能上天揽月下洋捉鳖的水准，多少次划时代的进步，使许多古老的东西渐渐绝迹，作战时再看不到血迹斑斑的矛和盾，生活中早就不用笨重的石块和青铜。然而有一个现象却发人深思，就是人类的精神领域里，不些东西似乎隔千年而依然如故。庸俗、卑劣、自私等丑陋的行径，依然司空见惯，凭借秋风以扬名，攀附权贵以出头的，历来不断，所以古人的诗文仍能引起今人思想上的共鸣。人们常用“文如其人”来评价一个人的道德文章。虞世南的文就像他的人一样，时人称赞他的德行、忠直、博学、文词、书翰为五绝。诗人笔下的“蝉”，就是他自我意识的表露。二同是唐代诗人，同样作咏蝉诗的，还有初唐文坛四杰之一的骆宾王。他的《咏蝉》诗是：西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心？当时骆宾王任侍御史，因上疏论事，政见不合，触怒了武则天，遭到诬陷，以莫须有的贪赃罪名下狱。这首诗是他在狱中听蝉鸣有感而作。全诗虽写蝉声，却处处浸透着一种低沉、压抑的情绪。诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。这起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思。三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用“不堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。诗人几次讽谏武则天，以至下狱。大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌云，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己的少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。就在这十个字中，诗人运用比兴的方法，把这份凄侧的感情，委婉曲折地表达了出来。接下来五六两句，纯用“比”体。两句中无一字不在说蝉，也无一字不在说自己。“露重”“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治上的不得意，“响易沉”比喻言论上的受压制。蝉如此，我亦如此，物我在这里打成一片，融混而不可分了。咏物诗写到如此境界，才算是“寄托遥深”。第七句仍用比体。秋蝉高居树上，餐风饮露，有谁相信它不食人间烟火呢？这句诗人自喻高洁的品性，不为时人所了解，相反地还被诬陷入狱。“无人信高洁”之语，也是对坐赃的辩白。在这样的情况下，有哪一个来替诗人雪冤呢？“卿须怜我我怜卿”，只有蝉能为我而高唱，也只有我能为蝉而长吟。末句用问句的方式，蝉与诗人又浑然一体了。全诗从客观到主观，层层深入地状物抒
28、如此缥缈又如此对应一个真实的现实，如此白纸黑字，如泣如诉，却又如此不知所云。如此一无所知却又如此历历在目，眼前况味，眉头心上。
29、这首词本来就是作者的好友许幻园破产之时，前来道别时写的。许幻园只是在院中站立片刻，门不曾进，茶不曾喝，这让作者的心情更加惆怅。
30、整个送别诗有水波动气像。碧连天，拂柳，山外山。水善利万物而不争，处众人之所恶，故诗歌送别靠近道的思想。
31、谁也没有看见过风，不用说我和你了。但是河水起波纹的时候，我们知道风来游戏了。-出自叶圣陶1934年6月发表的一首小诗
32、晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
33、垂緌饮清露，流响出疏桐。
34、我第一次看到这首词，在高中，是读余秋雨先生的《文化苦旅》。这首词给我的第一印象就是，似曾相识，就是莫名其妙的觉得熟悉。这种感觉应该是对这首《送别》脍炙人口最好的解释。因为在南方，这首词最喜闻乐见的形式就是童谣。小孩子稚气，脆生的唱调是这首词最美的意境。
35、只有浊酒能浑浊所有的哀怨。
36、这词太美妙了，送别知己的情感，意境，写的名留千古……经常把这首歌当儿歌唱给孩孑听，有时孩子都听出泪来了，这首诗里面描写晚风拂柳，芳草碧连天等寄，自然中生机勃勃的一面，来衬托出世间之情感的无常沧桑，道出人生悲欣交集，福祸相依的真理……
37、长亭外，古道边，芳草碧连天。
38、送别诗的级别等同于阿炳的二泉映月。
39、这首诗让人看到了风的力量:风，能使晚秋的树叶脱落，能催开早春二月的鲜花，它经过江河时能掀起千尺巨浪，刮进竹林时可把万棵翠竹吹得歪歪斜斜。
40、虞世南的《蝉》一诗，通过刻画人格化的蝉，热情地赞美了那种高洁(高尚或洁身自好等)的人格。
41、李峤出身于赵郡李氏东祖房，早年以进士及第，历任安定尉、长安尉、监察御史、给事中、润州司马、凤阁舍人、麟台少监等职。他在武后、中宗年间，三次被拜为宰相，官至中书令，阶至特进，爵至赵国公。睿宗时贬任怀州刺史，以年老致仕，玄宗时再贬滁州别驾。开元二年(714年)病逝于庐州别驾任上，终年七十岁。
42、《送别》
43、《送别》先声夺人，画面清新自然，寥寥数语，使人顿觉长亭古道历历在目。眼睛看到的是连天碧草，皮肤感触到的是晚风吹拂，耳朵听得到是悠扬笛声，还有夕阳映照下的远山。这样饱满的画面，不是对境界最好的解释吗？
44、年代】：唐
45、李叔同的一首送别，关上的红尘的大门
46、晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……李叔同这首词写得文字清浅，意境幽深，写尽了天涯海角惜别之依依，酒酣尽欢之离绪，李叔同前，无人写得这么清泠，李叔同后，无人写得这样悠长，不缠绵，不拖沓，离别只一声叹息，转身便是再难相见……如此深情，如此决绝，世间唯叔同先生一人矣！
47、象在太虚幻境的梦中见到的一篇判词。
48、王国维在《人间词话》里说：词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。
49、《蝉》唐代：虞世南
50、译文风能吹落秋天树上金黄的树叶，能吹开春天的美丽鲜花。刮过江面能掀起千尺巨浪，吹进竹林能使万树倾斜。全诗解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。赏析这首诗让人看到了风的力量，能使晚秋的树叶脱落，能催开早春二月的鲜花。
51、实际送别一首是长亭外，古道边，……还有送君送到大路旁，……还有《驼铃》，送站友，踏征程，……《再见了大别山》那种军民鱼水情，以及送你送到小村外，有句话儿要交待……《再见了妈妈》这些常见的歌，歌词写的都很棒。反应不同人之间的那种夫妻情，战友情，母子情，军民情，同学情。
52、过江千尺浪，入竹万竿斜。
53、一虞世南的《蝉》，是唐人咏蝉诗中时代最早的一首。
54、【内容】：
55、一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
56、【作者】：李峤
57、【作品】：风
58、李峤生前以文辞著称，与苏味道并称"苏李"，又与苏味道、杜审言、崔融合称"文章四友"，晚年更被尊为"文章宿老"。但他历仕五朝，先是依附张易之兄弟及武三思，继而又追随韦氏一党，其人品多受诟病。史家评价，贬抑居多。
59、反者，道之动。大周天的循环，只有产生热能，李书同大周天没有打通，所以出现别梦寒。
60、人生难的是欢聚，唯有别离多。
61、居高声自远，非是藉秋风。